TheatreArt, His Mask

"Wat dwingt Andrew zijn passie voor het vormgeven, om de verdieping te zoeken in de samenleving om ons heen?" Als vormgever staat het individu in zijn werk al tientallen jaren centraal. Hij laat zich leiden door de beweging van het spel, de ruimte van de tekst, de beleving van muziek en de verleiding van de expressie. Waar anders dan in de wereld van het theater.

Is Andrew door de lagen van de vermomming heen, bewust of onbewust op zoek naar de lagen van zijn eigen individu? Laat hij zijn proces omschrijven om inzicht te geven in zijn "TheaterKunst."

Ervaring leert ons ook het verlies van onbevangenheid. Andrew wil niet alleen een vragensteller zijn, maar ook een invuller blijven. In een explosieve wereld van creativiteit zal het ontstaan van vooruit gedachte beelden toenemen naarmate de tijd verstrijkt. Zijn gedachten laat hij afremmen door de jeugdigheid in hem en om hem heen. Hij laat het gebeuren, om zelfs letterlijk de lagen van zijn 'kind zijn' aan te brengen. Zijn gedachten nemen toe, door de passie van de professionals in het theater en het verwerken van deze energie.

Is emotie een gevolg van eigen ervaring? Leren om anders te denken. Niet zozeer door als performer in iemands huid kruipen, maar het eerder tot je toe te laten? Het anders leren omgaan met je zintuigen creëert lagen en zorgt voor vernieuwing. Andrew verandert bewust zijn eigen lagen om zo dicht bij hem zelf te kunnen blijven. Met gevoel op het doek, een object en door toepassingen van vrijheid in het leven.

De voorstelling om vanuit een lijnenspel te komen tot basisvormen die met elkaar een figuratief beeld vormen, versterkt de geesteskracht in zijn werk. De kleuren hebben hun eigen karakter en communiceren over en weer door hun eigenzinnigheid. Een schakering van kleuren die speels en zuiver spelen door eenvoud, al zien we kleur niet zoals het werkelijk is. Kleur ontstaat in de hersenen en op dezelfde manier ontstaat het kunstwerk. Vanuit het oerinstinct worden de kleuren zo puur mogelijk door hem gebruikt en onderliggende lagen worden zichtbaar gemaakt met basisvormen, ritmes en contrasten met de nadruk op het schilderproces. De werkelijke beleving in zijn onwerkelijkheid.

Het eindresultaat ontstaat door grenzen te verkennen en te verleggen, met als doel het voorzetten van de weergave. Iets buitengewoons dat buitengewoon gevat kan zijn in een compositie, in een concept, een toon, een klank, kleur of beschrijving, in een observatie. Er is sprake van opzet en herhaling. De uiting vaak anders dan hij had gedacht, die ook hemzelf nog altijd verrast. De Kunst van het Theater.